admin_wp mei 28th, 2009
Jimi Hendrix wordt meestal in het rijtje genoemd van Jim Morrison, Janis Joplin, Kurt Cobain en Brian Jones, popidolen die toevallig allemaal op 27-jarige leeftijd overleden.
Als doodsorzaak wordt dan meestal een overdosis drugs genoemd. Echter bij Jimi Hendrix lijkt hier geen spraken van.
Hij stierf in het Samarkand hotel te Londen op 18 september 1970, doordat hij stikte in zijn eigen braaksel, nadat hij als gevolg van een overdosis slaappillen en het drinken van wijn in een coma was geraakt. Hierbij zou een rol hebben gespeeld dat Britse slaappillen die hij in had genomen sterker waren dan de Amerikaanse slaappillen, waaraan hij gewend was. Na een autopsie werd duidelijk dat Hendrix nooit in zijn leven verslaafd is geweest aan heroïne, en dat dit dan ook niet de doodsoorzaak was, wat destijds veel mensen dachten.
De omstandigheden rond zijn overlijden zijn echter nooit geheel opgehelderd.
admin_wp mei 26th, 2009
Tijdens het optreden van U2 op Live Aid in het Wembley Stadium in London speelden ze Sunday Bloody Sunday en Bad. Het was de bedoeling dat ze drie nummers zouden spelen, en dat ze na Bad ook nog Pride (In The Name Of Love) zouden spelen. Het liep echter anders omdat Bono tijdens Bad van het podium af klom om met een meisje uit het publiek te dansen.
Terwijl Bono vier meter omlaag sprong op zoek naar een danspartner, speelde de rest van de band ondertussen onverstoorbaar verder. Het duurde ruim drie minuten voor Bono weer een beetje bij zinnen kwam en terugklauterde richting podium. Terug op het podium besloot Bono dat hij zin had in een singalong met het publiek, dus binnen het muzikale thema van Bad gebruikte hij onder andere ‘Satelite of Love’, ‘Ruby Tuesday’ en ‘Walk on the wild side’ om samen met 75.000 mensen te zingen. Daardoor was er geen tijd meer voor U2 om Pride (In The Name Of Love) te spelen. De overige drie bandleden waren in eerste instantie niet erg te spreken over de actie van Bono tijdens hun bijdrage aan Live Aid. Maar het optreden van U2 werd samen met het optreden van Queen gezien als het beste optreden van die dag. De verkoop van U2-platen verdubbelde en de band had wereldwijd haar naam als live-band gevestigd.
admin_wp mei 26th, 2009
In 1996 verliet Paula Yates haar man Bob Geldof voor INXS-zanger Michael Hutchence.
Geldof overwoog een tijdlang serieus om een einde aan zijn leven te maken en zelfmoord te plegen. Hij zette de voors en tegens op een rijtje. Uiteindelijk bestond de lijst met redenen om er een eind aan te maken uit twee pagina’s. Het lijstje met redenen om te blijven leven bestond uit twee woorden: “De kinderen.”
Geldof heeft de stap niet genomen, maar ironisch genoeg hebben zowel Michael Hutchence (1997) als Paula Yates (2000) wel zelfmoord gepleegd.
admin_wp mei 26th, 2009
Voor een enkel haar uit het bloemkop-kapsel van een van de Beatles-muzikanten John Lennon , heeft een fan 3.460 Euro betaald. Lennon had het haar op 26-08-1964 uitgetrokken en aan een fan geschonken. Een certificaat van een gerenommeerde Engelse firma bevestigde de echtheid van het haar. De Beatles Fan uit Hongkong, die met behulp van een Spaanse bemiddelaar aan de veiling deelnam, had zelfs tot een bedrag van 10.000 Euro willen gaan.

Een haarlok van hem heeft bij een veiling door het Britse veilinghuis Gorringes in 2007 zelfs 32.700 euro opgebracht. Een anonieme telefonische bieder mag zich voortaan eigenaar noemen van het gesigneerde boek ‘A Spaniard in the works’, waar de lok in zat.
Een papier met ‘All You Need is Love’ gebruikte Lennon tijdens een televisieoptreden van de Beatles. Hij liet het blad na gebruik op de grond vallen, waarop een toenmalige medewerkster van de BBC het van onder het podium vandaan wist te halen. Het heeft op een veiling in Londen bijna 900.000 euro opgebracht. De medewerkster had er voor de veiling een verklaring van echtheid aan toegevoegd.
Een onbekende opname van Lennon met zijn stiefdochter Kyoko Cox, gekocht door een onbekend gebleven Amerikaan leverde in 2002 zo’n 125 duizend euro op .
Andere Lennon-artikelen op diezelfde veiling waren onder meer een cassettebandje waarop te horen is hoe Lennon het nummer She Said, She Said ontwikkelt (ongeveer 95 duizend euro) en een tekening die Lennon van zichzelf en Yoko Ono maakte (circa 21 duizend euro).
Een handgeschreven songtekst van Lennon werd tijdens een veiling in 2005 niet verkocht. De Beatle had de zeventien regels van het nummer ‘I’m only sleeping’ geschreven op de achterkant van een telefoonrekening.
De verwachting was dat het kladje voor zeker 291 duizend euro van de hand zou gaan, maar het minimumbedrag werd niet bereikt. ‘I’m only sleeping’ staat op het Beatles-album ‘Revolver’ uit 1966.
admin_wp mei 25th, 2009
The Easybeats was een Australische popgroep uit de jaren 60. Nou ja, Australisch….
De Nederlandse emigrant, Harry van den Berg, veranderde in Australië zijn naam in Vanda en richtte midden jaren 60 samen met de schotse George Young en de in Hilversum geboren Dick Diamonde (Dick van der Sluys) de groep The Easybeats op. Later komen daar zanger Stevie Wright uit Londen en drummer Gordon Fleet uit Liverpool bij. Hun grootste succes was Friday on my mind, wat een enorme wereldhit werd. Andere songs van de groep zijn Hello, how are you en My old man’s a groovy old man.
Harry van den Berg was ook een der drijvende krachten achter een andere Australische groep in mijn ogen : Flash and the Pan.
Bijzonder is nog te vermelden, dat George Young de broer van Angus Young en Malcolm Young is. Zij werden later veel bekender als de oprichters van de Australische rockband AC/DC.
admin_wp mei 25th, 2009
Volgens de Amerikaanse rockgitarist Joe Satriani is de superhit Viva la Vida van Coldplay een regelrechte kopie van zijn ‘If I Could Fly’. En dat is zeker niet de enige plagiaatzaak in de pophistorie. Het beroemste geval uit de Classic Rock is die van the Chiffons versus George Harrison.
Na het uiteenvallen van de Beatles zijn het niet Lennon en McCartney die het eerst solo succes boeken, maar Harrison, die nog zoveel liedjes overheeft uit zijn Beatlestijd, dat hij een box met drie lps uitbrengt. De typische Hare Krishna-lofzang My Sweet Lord levert Harrison niet alleen zijn eerste en enige nummer 1-hit, maar ook een langslepend plagiaatproces op. Het zou een regelrechte imitatie van He’s So Fine van The Chiffons zijn. Maar Harrison claimt dat zowel zijn nummer als dat van The Chiffons gebaseerd is op een gospelnummer, Oh happy day. Na ettelijke jaren van juridische touwtrekkerij wordt Harrison echter tot een schadevergoeding van enkele miljoenen veroordeeld.
admin_wp mei 25th, 2009
Paul Simon baseerde in 1974 zijn American tune op een passage uit de Matthäus Passion.
Daarmee was Simon niet de eerste popmuzikant die zich liet inspireren door het werk van Johann Sebastian Bach. De Engelse popgroep Procol Harum gebruikte het Air van Bach in 1966 als basis voor de hit A whiter shade of pale. Jethro Tull haalde een vergelijkbare stunt uit met Bachs Bourée. Blackbird van het The White Album uit 1968 ontstond uit de vereenvoudigde vorm van dit zelfde nummer. Zelfs bij All you need is love is een thema van Bach verwerkt, zij het overstemd door Glenn Millers In the mood. De klassiek geschoolde popgroep The Nice en zeker Emerson, Lake And Plamer, maar ook Yes en in Nederland Ekseption en Thijs van Leer zijn voorbeelden van Bach aanhangers.
admin_wp mei 25th, 2009
Als het Liverpool van de jaren vijftig en zestig een Nederlandse tegenhanger had, dan was dat ongetwijfeld Den Haag wel.
Die stad leverde een groot aantal bekende beatgroepen op, zoals de Livin’ Blues, de Golden Earring, Q65, Groep 1850, The Incrowd , Earth and Fire, de Motions, de Sandy Coast, Shockin’ Blue, de Shoes en de Tee Set. Zo rond het midden van de jaren zestig telde Den Haag zo’n tweeduizend popbands, waarvan er een paar honderd opereerden in de frontlinie van het Nederlandse muziekgebeuren. Het begon met de Indorock, naar het voorbeeld van de Shadows uit Engeland en de Ventures uit de Verenigde Staten. Muziek uitgevoerd door muzikanten afkomstig uit het voormalige Nederlands-Indië. Het is meer dan vijftig jaar geleden dat de single ‘Rock Little Baby of Mine’ van de Tielman Brothers de geboorte van de Nederlandse rock-‘n-roll inluidde. Gitaargroepen als Willy and his Giants en René and His Alligators werden door de Indo-Rock beïnvloed en de Nederrock/pop was geboren.
admin_wp mei 25th, 2009
“Rumours” uit 1977 is het beroemdste en misschien wel beruchtste album van Fleetwood Mac. Het is het tweede album met Christine McVie, Lindsey Buckingham en Stevie Nicks als singer-songwriters. De titel Rumours is gekozen door John McVie en verwijst naar de roerige tijden op het persoonlijke vlak. Stevie en Lindsey gingen met veel geruzie uit elkaar, Christine en John gingen uit elkaar en spraken gewoon niet meer met elkaar, en Mick Fleetwood ging scheiden van zijn vrouw.
Terwijl de hele band uit elkaar aan het gaan was, schreven ze veel nummers over elkaar. Andermans ellende brengt wel vaker mooie muziek, maar Mac’s ellende zorgt voor geweldige muziek. Stevie zingt “players only love ypu when they’re playing”, Lindsey zingt “Go you own way” en Christine zingt “You make loving fun” over haar nieuwe liefde. Don’t Stop schreef Christine voor John omdat hij helemaal in zak en as zat. Gold Dust Woman van Stevie gaat over de cocaine die in rijke getale aanwezig was tijdens de opnames van het album. Maar terug naar de muziek. Alle vijf spelen ze op hun best. Het is een meesterlijk album. Niet voor niets een van de meest verkochte albums aller tijden. Om hun samenwerken te onderstrepen schrijven ze sammen het nummer “The Chain”. …never break the chain… In 1982 gaf de band er definitief de brui aan. Althans, zo leek het. In 1987 kwamen ze plotseling terug met ‘Tango In The Night’. En opnieuw gingen ze uit elkaar. En opnieuw kwamen ze weer terug… Fleetwood Mac was de kat van de popmuziek; ook zij hadden meerdere levens. In 1977 kwam ‘Rumours’, in 1987 ‘Tango In The Night’, in 1997 het succesvolle reünie-album ‘The Dance’, dus…. in 2009 gaat de groep gewoon weer een tour maken.
admin_wp mei 25th, 2009
In het dorpje Prescott in de staat Arizona stopt een motorrijder bij een café om even wat te eten. Hij parkeert z’n motor, stapt naar binnen en gaat zwijgend aan de bar zitten.
Hij bestelt een biertje en luistert naar het verhaal dat de vrouw achter de toonbank vertelt aan een van haar stamgasten. “Ach ja”, hoort hij haar zeggen. “Het valt gewoon niet mee. Zo’n operatie is gewoon niet te betalen voor een gewone vrouw als ik. Ik zou willen dat ik ’t kon, maar ja…”. De motorrijder heeft al snel in de gaten dat ze het heeft over haar zoon, die ernstig ziek is, maar voor wie ze de doktersrekeningen niet meer kan betalen.
Hij hoort het zwijgend aan, terwijl ‘ie z’n eten langzaam opeet. Na een half uurtje vraagt hij om de rekening en betaalt. Hij pakt z’n helm en gaat hij weer op weg, de eindeloze Amerikaanse wegen weer op.Een week later valt er een envelop op de deurmat van het café. Hij is voor Brenda, de vrouw achter de toonbank. “Sorry, maar ik hoorde vorige week per ongeluk je verhaal”, staat er in het briefje. “Hier is een cheque. Hopelijk is ’t genoeg voor je doktersrekeningen”. In de envelop zit een cheque van honderdduizend dollar. “Was getekend: Bruce Springsteen….”.
admin_wp mei 24th, 2009
Gainsbourg had ’Je t’aime, moi non plus’ in 1967 al gezongen met Brigitte Bardot, met wie hij een relatie had. Maar Bardot was getrouwd en kon geen schandaal gebruiken. Op haar verzoek legde Gainsbourg de opname in de kast.Met oren van nu is het moeilijk om je de drukte voor te stellen, maar toen de verhitte single ’Je t’aime, moi non plus’ van Serge Gainsbourg met Jane Birkin, in 1969 uitkwam was de verontwaardiging groot. Koningin Juliana zou zelfs de raad van bestuur van Philips hebben laten weten ontstemd te zijn met het lied. Of de platenmaatschappij het onmiddellijk wilde laten vallen. In Italië werd het lied verboden en de BBC achtte het ’niet geschikt voor uitzending’. Toen het toch op twee in de Engelse hitlijst belandde, trok de Britse Philips-afdeling de plaat terug uit de catalogus. Dankzij een klein platenlabel belandde het er alsnog op 1.
admin_wp mei 24th, 2009
The Fireman is een pseudoniem van Paul McCartney en producer Youth. Onder dat pseudoniem brachten ze in de jaren 90 twee albums uit: Strawberries Oceans Ships Forest en Rushes. Twee albums met experimentele muziek. Tien jaar later heeft McCartney met Youth opnieuw een album opgenomen onder die naam: Electric Arguments. Het verschil van dit album met de vorige Fireman albums is dat McCartney nu ook vocaal op een plaat van The Fireman is te horen. The Fireman wordt omschreven als electro, naar op dit album komen meer stijlen langs, zoals rock, blues, country, en zelfs Indiaanse invloeden. Met Electric Arguments heeft Paul McCartney samen met Youth volgens velen een gevarieerd album afgeleverd, dat ook gezien kan worden als één van McCartney’s beste solo werken.
admin_wp mei 24th, 2009
Is de King van de Rock ‘n’ Roll niet dood? Leeft de man die de popmuziek in de tweede helft van de twintigste eeuw veranderde nog ergens teruggetrokken voor de hype daarbuiten?
In de loop der jaren zijn er heel wat zogenaamde ‘bewijzen’ aangedragen voor de stelling dat Elvis nog goed en wel in leven is. Talloze fans die hem een laatste eer bewezen, merkten op dat het opgebaarde lijk van de King een voor Presley wel erg ongewone haarsnit droeg en ook een neus bezat die sterk afweek van het overbekende en door ontelbaar velen geadoreerde reukorgaan van Elvis. Twee dagen voor zijn dood had de King uitgebreid afscheid genomen van de stafleden van Graceland die hem het dierbaarste waren.
De journaliste Gail Giorgio spoorde een man op die luisterde naar de naam Elvis A. Presley… en die 75 miljoen dollar op de bank had staan, voor een groot deel afkomstig van de FBI(Elvis was in 1970 door president Nixon benoemd tot FBI en DEA agent). Zij wijst er ook op dat Elvis vaak de schuilnaam Jon Burrows gebruikte, en dat er inderdaad een man met die naam leefde in het plaatsje Kalamazoo, die niet alleen heel sterk op de King geleek, maar ook een zo goed als identiek handschrift had. Ze ontdekte ten slotte dat Graceland nogal eens credit card rekeningen voor Jon Burrows betaalde… tot in 1991 toe.
Er zouden verscheidene foto’s bestaan van de King… genomen na zijn zogenaamde ‘dood’, en verscheidene mensen zouden ook telefoontjes van hem ontvangen hebben…
Wat er ook van wezen mag, sinds de dood van de King, heeft zijn platenverkoop ongekende hoogten bereikt.
admin_wp mei 24th, 2009
Als klein kind werd Marvin Gaye (Marvin Gay had de ‘e’ aan zijn naam toegevoegd om misverstanden over zijn seksuele geaardheid te voorkomen) vaak en hard geslagen door zijn vader, een gefrustreerde dominee, ook al zong hij, zoals bijna alle grote soulzangers in hun jeugd, nog zo mooi in de kerk.
Zijn hele carriere voelde hij zich tekort gedaan, hoewel zijn bizarre gedrag en drugsverslaving bijna altijd met de mantel der liefde werden bedekt. Hij is een vat vol tegenstellingen; voortdurend in conflict met seks, drugs en ‘zijn’ God. Op 1 april 1984, een dag voor zijn 45ste verjaardag, wordt hij neergeknald door zijn vader. De vraag blijft onbeantwoord of Gay sr zijn zoon nu in koelen bloede doodschoot of uit noodweer handelde. De rechter vond in ieder geval dat er geen sprake was van moord, maar van doodslag en veroordeelde de toen zeventigjarige Gay sr tot een voorwaardelijke gevangenisstraf van zes jaar. Maar was Marvin Gaye gestorvèn als de ziekenbroeders niet hadden geweigerd het huis te betreden voordat het wapen was gevonden. Gay sr had het wapen na de twee schoten op zijn zoon buiten weggegooid en het zoeken duurde een half uur. Intussen probeerde Frankie Gay het bloeden van zijn broer te stoppen, maar hij kon het kogelgat niet vinden.
admin_wp mei 24th, 2009
Keith Moon, de drummer van the Who, bouwde een reputatie op als iemand die vernielzuchtig was. Hij vernielde hotelkamers, huizen van vrienden en zijn eigen huis. Vaak gooide hij meubilair door de ramen, en vernielde leidingen met vuurwerk.
Op de valreep van de jaren zestig rijdt een stomdronken Keith Moon met zijn Bentley zijn eigen roadie en chauffeur Neil Boland dood. Het gebeurt na de opening door Moon van een club voor skinheads, de ideologische zonen van de racistische teddyboys-beweging in de jaren vijftig. In die kringen was de inmiddels beroemde podiumact van The Who - gitaren en drumstel aan gort meppen ten teken dat het concert bijna is afgelopen - heel goed overgekomen. Op de parkeerplaats ontstaat geduw en getrek, Boland stapt uit en wordt buiten Moons gezichtsveld gevloerd. Moon gaat achter het stuur zitten. De auto schiet opeens naar voren. Niemand kan of wil het zo navertellen dat er een schuldige veroordeeld kan worden. Moon wordt vrijgesproken en zal er tot zijn dood nachtmerries van hebben. Hij was ten tijde van het ongeluk al een zware alcoholist en pillenslikker, maar voert zijn inname alleen maar op.
Op 32-jarige leeftijd overlijdt Moon in zijn slaap, als gevolg van een overdosis Chloormethaziol, die hij had voorgeschreven gekregen voor het bestrijden van zijn alcoholverslaving. Toen de politie zijn dood onderzocht kwamen zij erachter dat er 32 pillen in zijn lichaam zaten, waarvan 26 onopgelost waren. De dood van Moon is geen zelfmoord, maar waarschijnlijk een stomme fout. De meest gangbare verklaring is dat hij zijn pillen genomen had, flauwviel, weer wakker werd en vervolgens weer een dosis pillen genomen had, terwijl hij vergat dat hij er al had gehad. Zegt men…..
Als slachtoffer van de levensstijl van de rock is zijn plaats in de roddelgeschiedenis verzekerd. Vanwege zijn majestueuze drumwerk op de onverslijtbare Who-platen is zijn plaats in de popgeschiedenis rotsvast.
admin_wp mei 24th, 2009
Randy Newman is de schrijver van de hit Lonely at the Top. Frank Sinatra en Barbra Streisand weigerden allebei Lonely At The Top te zingen. Maker Randy Newman voerde het dus zelf maar uit en het werd een wereldhit en een evergreen. Newman had het lied wel degelijk geschreven met Sinatra voor ogen: ,,Het leek me hip en grappig, de eenzame Sinatra somber leunend tegen de lantarenpaal met 20 miljoen op de bank. Ik speelde hem de song voor, maar hij weigerde zonder veel commentaar. Daarna speelde ik het voor Barbara Streisand en ook die zag er van af. Zij dacht dat de luisteraar de tekst letterlijk zouden nemen. ,,In de popmuziek zijn de mensen niet gewend aan ironie, woorden betekenen wat ze zeggen”, aldus Randy Newman.
admin_wp mei 24th, 2009
Toen Mick Jagger op 8 juli 1969 wakker werd in een hotelkamer in Sydney, lag zijn vriendin, Marianne Faithfull nog vast te slapen. Het duurde even voor Mick het lege flesje Tuinals opmerkte.
Marianne had zo’n 150 pillen geslikt en was in coma geraakt. Toen ze na zes dagen ontwaakte in het ziekenhuis, was het eerste wat ze zag het bezorgde gezicht van Mick. Ze stelde hem gerust met de woorden: “Wild horses couldn’t drag me away.” Volgens de overlevering gebruikte Mick Jagger die zin als basis voor het meeslepende Stonesnummer ‘Wild Horses’.
In een interview dat Keith Richard gaf, in de periode dat het nummer werd opgenomen, legde Keith uit: “Ik schreef dat nummer omdat ik het thuis goed had bij mijn vrouwtje. Het was een soort liefdesliedje. Ik had die regel over de wilde paarden die me niet mee konden sleuren, en ik gaf het aan Mick. En Marianne was net weggelopen met een kerel en hij veranderde alles. Maar het is nog altijd prachtig.”
admin_wp mei 24th, 2009
In 1977 was Cat Stevens in de buurt van Malibu, Californië dronken aan het zwemmen. Een golf bracht hem terug aan land, waarin hij een geschenk van God zag. Op 30 december 1977 deed hij zijn artiestennaam Cat Stevens in de ban.
In 1978 werd hij moslim, nadat hij van zijn broer een exemplaar van de Koran had gekregen. Hij nam toen ook de naam Yusuf Islam aan.
Op 21 september 2004 werd het vliegtuig waarin Yusuf Islam zat gedwongen te landen in de Verenigde Staten omdat hij verdacht zou worden van het financieren van groepen die verband houden met terrorisme. Achteraf bleek het om een vergissing te gaan van de FBI volgens hemzelf in een interview met Larry King van CNN. De gezochte man die op de zwarte lijst stond, heette Youssouf Islam. Toch werd hij niet toegelaten tot de USA.
Op 10 november 2004 reikte Michail Gorbatsjov tijdens de wereldtop van Nobelprijswinnaars in Rome, de vredesprijs Man for Peace 2004 aan Yusuf Islam uit. Hij kreeg de prijs voor “zijn toewijding om de vrede te bevorderen, mensen te verzoenen en terrorisme te veroordelen”.
admin_wp mei 24th, 2009
In februari 1964 traden de Beatles op in de Ed Sullivan Show waar 73 miljoen mensen naar keken. Een van de 73 miljoen mensen die deze keer naar Ed Sullivan keken was ene Charles Manson. Hij was als eigentijdse hippie geheel geobsedeerd door The Beatles en stond daarbij ook nog eens aan het hoofd van een eigen’ hippie family’.
The Beatles brachten in 1965 onder het label van “Capitol records’ een EP uit met de titel “The Beatles, yesterday and today”.
De foto van het hoesje schokte de wereld die inmiddels gewend was geraakt aan het imago van de ‘keurige’ popgroep. Een imago dat was bedacht door Beatles-ontdekker en manager Brian Epstein, welke zelf in 1967 op redelijk mysterieuze wijze zou komen te overlijden. De Beatles hebben altijd gezegd dat ze het hoesje hebben uitgebracht om van hun ‘brave’ imago af te komen. Een plausibele verklaring, maar niet voor Charly Manson zoals later zou blijken. Het hoesje toont The Beatles gekleed in witte slagersjassen bezaaid met bloederige babypoppen waarvan de ledematen, vlees en afgerukte hoofden her en der over de bandleden zijn uitgestrooid. De fans en de wereld waren in shock. In aller ijl werd daarom al heel snel na de eerste verkopen besloten de hoesjes terug te halen uit de winkels en te vervangen door een ‘nette’ foto. Een foto zoals de wereld The Beatles kende.
“The Beatles zijn populairder dan God” was waarschijnlijk de meest controversiële uitspraak die John Lennon ooit heeft gedaan. De uitspraak werd volledig uit zijn verband gerukt door “England’s Evening Standard Newspaper” en gepubliceerd op 4 Maart 1966.
Charles Manson dacht na over de uitspraak van John Lennon en meende samen met meerdere ‘aanwijzingen’, verborgen in het nummer “Helter Skelter” en “Revolution number 9″ en “Piggie” van het White Album de religieuze boodschap van The Beatles volledig te hebben begrepen : directe verwijzingen naar het aanstaande zwarte Armageddon, waarbij de blanken over de kling zouden worden gejaagd, behalve Charles Manson en zijn volgelingen.
Op 8 Augustus 1969 stuurde Manson de ‘family’ leden Tex Watson, Susan Atkins, Patricia Krenwinkel an Linda Kasabiancan naar 10050 Cielo Drive om het ‘werk van de duivel’ te voltrekken. Er voltrok zich in de woning van top regisseur Roman Polanski een bloedbad van dermate apocalyptische omvang dat het tot de dag van vandaag tot de meest weerzinwekkende gebeurtenissen in vredestijd wordt gerekend. Gewapend met messen en een geweer, slachtten de ‘family’ Steve Parent, Abigail Folger, Voytec Frykowski, Jay Sebring en de hoogzwangere Sharon Tate (Polanski).
De “family” van Charles Manson kon tot deze gruweldaad komen omdat ze meenden dat The Beatles de personificatie waren van de 4 ruiters uit de 6e openbaring en dat Charles uiteindelijk de redder, de verlosser der mensheid zou blijken te zijn.
admin_wp mei 24th, 2009
Het nummer ‘Layla’ verscheen op het album ‘Layla and Other Assorted Love Songs’ van Derek and the Dominos. Samen met drummer Jim Gordon schreef Clapton het lied en hoopte hiermee Pattie Boyd, de vrouw van Beatle (en tevens goede vriend van Clapton) George Harrison, te overtuigen haar echtgenoot voor hem te verlaten.
Clapton liet zich inspireren door het boek ‘The Story of Layla and Majnun’, een verhaal over een jongen die hopeloos verliefd wordt op een mooie getrouwde vrouw en uiteindelijk gek werd omdat hij niet kon trouwen met haar. Clapton zag de overeenkomst met zijn eigen leven, aangezien hij hopeloos verliefd was op de getrouwde Pattie Boyd.
Toen het album uit kwam, speelde Clapton de muziek voor Boyd, gaf haar een exemplaar van het boek, en verklaarde zijn liefde aan haar. Ze hadden een korte relatie maar Boyd weigerde uiteindelijk Harrison te verlaten. Clapton gaf het echter niet op en trouwde jaren later toch met Boyd. Later schreef Clapton ook nog ‘Wonderful Tonight’ voor haar.